I. Introducci\u00f3n: Irma Pineda Santiago y la flor que no se deja arrancar.<\/p>\n\n\n\n
En el cruce entre la voz antigua del viento istme\u00f1o y la reverberaci\u00f3n del verbo po\u00e9tico m\u00e1s consciente, se alza la figura de Irma Pineda Santiago, poeta zapoteca nacida en Juchit\u00e1n de Zaragoza, Oaxaca, en 1974. No es una poeta cualquiera: es una heredera de la lengua diidxaz\u00e1, tambi\u00e9n conocida como zapoteco del Istmo, y a la vez una art\u00edfice del puente entre esa lengua de la tierra y el espa\u00f1ol, ese idioma que lleg\u00f3 con espada pero se qued\u00f3 con la necesidad de redenci\u00f3n.<\/p>\n\n\n\n
Su obra nace marcada por la desaparici\u00f3n de su padre, el profesor V\u00edctor Yodo, v\u00edctima de la represi\u00f3n pol\u00edtica en los a\u00f1os setenta. Desde entonces, su palabra no ha sido s\u00f3lo palabra: ha sido testimonio, huella, llanto, grito y rezo. Irma Pineda no escribe desde el silencio, sino desde el dolor que aprendi\u00f3 a hablar.<\/p>\n\n\n\n
Es autora de m\u00e1s de diez libros biling\u00fces y ha sido editada tanto en M\u00e9xico como en el extranjero. Represent\u00f3 a M\u00e9xico en el Foro Permanente de las Naciones Unidas para las Cuestiones Ind\u00edgenas (ONU) desde 2020, llevando el estandarte de los pueblos originarios al coraz\u00f3n de la pol\u00edtica internacional.<\/p>\n\n\n\n
La obra de la que hoy nos ocupamos, \u201cLa flor que se llev\u00f3\u201d (Pluralia Ediciones, 2013), no es s\u00f3lo una antolog\u00eda de poemas, sino un ritual. En ella se entrelazan dos lenguas, dos almas, dos memorias: la colectiva (de un pueblo dolido pero vivo) y la \u00edntima (de una hija que escribe con los huesos del ausente). El t\u00edtulo es una ofrenda a lo que el viento no puede llevarse del todo: el recuerdo, la ra\u00edz, la palabra.<\/p>\n\n\n\n
En sus versos vibra la historia de los pueblos oprimidos, el reclamo de los desaparecidos, la sangre no llorada, la justicia no cumplida, y el cuerpo que vuelve \u2014aunque sea en sue\u00f1os\u2014 a exigir memoria. Pero tambi\u00e9n germina la esperanza, el deseo, la resiliencia, el erotismo que sana y reconstruye el cuerpo roto por la violencia.<\/p>\n\n\n\n Este poema que analizamos, dividido en su forma natural \u2014primero en zapoteco, luego en espa\u00f1ol\u2014, no es una traducci\u00f3n. Es una doble ofrenda. Como quien habla con dos voces al mismo tiempo. Una, la de los abuelos que ense\u00f1aron a pronunciar el mundo. Otra, la del mestizaje inevitable que ahora intenta entenderlo.<\/p>\n\n\n\n El resultado es poes\u00eda que duele y al mismo tiempo consuela, que nombra a los muertos y tambi\u00e9n los hace regresar, que recuerda con la lengua de los dioses pero tambi\u00e9n con la lengua del conquistador, redimida por la poes\u00eda.<\/p>\n\n\n\n As\u00ed, Irma Pineda se une \u2014desde el sur de M\u00e9xico y desde el coraz\u00f3n de la poes\u00eda ind\u00edgena\u2014 a las grandes voces del mundo: las que no s\u00f3lo escriben, sino que custodian la verdad de los pueblos con la tinta viva de la memoria.<\/p>\n\n\n\n I. Introducci\u00f3n: Lengua, ra\u00edz y voz<\/p>\n\n\n\n Desde las arcillas del Istmo y las aulas venerables de Salamanca, resuena un poema que es herida y canto, lengua madre y espada de luz. Irma Pineda Santiago, poeta zapoteca de alto linaje literario, entrega con voz firme este fragmento de su libro La flor que se llev\u00f3, una obra escrita con tinta de duelo y esperanza, de memoria y advertencia.<\/p>\n\n\n\n Este poema no habla: invoca. No describe: reclama. Se planta con la dignidad de un canto ceremonial en diidxaz\u00e1 \u2014la lengua zapoteca del Istmo\u2014 y luego se ofrece en espa\u00f1ol, como si lo que fue pronunciado en secreto necesitara tambi\u00e9n quemar en la lengua del invasor transformado.<\/p>\n\n\n\n Aqu\u00ed no hay traducci\u00f3n, sino transfiguraci\u00f3n. El poema se reencarna, no se repite. Y lo hace con el poder de lo sagrado.<\/p>\n\n\n\n Ofrezco, entonces, este apunte en honor a la poes\u00eda como arma, como semilla, como b\u00e1lsamo y como clamor.<\/p>\n\n\n\n \u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013<\/p>\n\n\n\n II. Transcripci\u00f3n precisa en zapoteco del Istmo<\/p>\n\n\n\n Biiya chaahui\u2019 ngui\u2019 naculu\u2019 lari beenda\u2019 \u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013<\/p>\n\n\n\n III. Transcripci\u00f3n precisa en espa\u00f1ol (como aparece en el libro)<\/p>\n\n\n\n Mira bien hombre disfrazado de serpiente \u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013<\/p>\n\n\n\n IV. An\u00e1lisis literario: la invocaci\u00f3n como forma de justicia<\/p>\n\n\n\n Desde la primera l\u00ednea, \u201cBiiya chaahui\u2019\u201d \/ \u201cMira bien\u201d, el poema exige una atenci\u00f3n que no es visual, sino moral. Este mirar no es contemplaci\u00f3n, sino juicio. Como un or\u00e1culo que despierta a los dioses antiguos, Irma Pineda dirige su palabra a dos figuras simb\u00f3licas: el hombre disfrazado de serpiente \u2014el que miente, el que manipula, el que devora\u2014 y el soldado, figura del poder obediente, del ejecutor sin rostro.<\/p>\n\n\n\n El poema en zapoteco posee una cadencia oral, ritual. No es lectura de biblioteca: es lectura de fog\u00f3n, de consejo comunal, de ceremonia ancestral. Cada ap\u00f3strofe en la lengua madre no es fonema: es memoria hablada. En diidxaz\u00e1, el tiempo no es lineal, y as\u00ed ocurre con el poema: los muertos no est\u00e1n atr\u00e1s, est\u00e1n esperando su regreso.<\/p>\n\n\n\n Cuando llega el poema en espa\u00f1ol, la voz cambia de tono pero no de fuerza. Se vuelve fuego que arde en palabras conocidas. No suaviza, no explica, no decora. Denuncia.<\/p>\n\n\n\n Las im\u00e1genes \u2014\u201clos cuerpos tendidos al sol\u201d, \u201clas costillas rotas\u201d, \u201clos sesos derramados\u201d\u2014 son brutales, directas, sin atenuantes. Es una eleg\u00eda sin perfume. El poema no se enreda en met\u00e1foras buc\u00f3licas: muestra la sangre, la fractura, la injusticia.<\/p>\n\n\n\n Y en su centro, una frase que todo lo resignifica:<\/p>\n\n\n\n \u201cSon nuestros padres\u201d<\/p>\n<\/blockquote>\n\n\n\n Es decir: no son los otros. Son nosotros. Los que murieron no est\u00e1n muertos, est\u00e1n esperando levantarse. El poema afirma \u2014con una fe que no es religiosa sino ancestral\u2014 que habr\u00e1 regreso. Pero no para redenci\u00f3n: para reclamaci\u00f3n.<\/p>\n\n\n\n En ese momento el poema se vuelve prof\u00e9tico. Una especie de Dies Irae ind\u00edgena.<\/p>\n\n\n\n V. El poder doble de la lengua<\/p>\n\n\n\n Aqu\u00ed, la poes\u00eda funciona como reparaci\u00f3n de una doble herida: la de la muerte injusta y la del olvido ling\u00fc\u00edstico. El uso del zapoteco no es un gesto identitario: es una afirmaci\u00f3n del alma. Pineda no est\u00e1 escribiendo en zapoteco: est\u00e1 so\u00f1ando en zapoteco, y luego nos entrega la visi\u00f3n en espa\u00f1ol.<\/p>\n\n\n\n La traducci\u00f3n, insisto, no es literal. Es lit\u00fargica. Se trata de una po\u00e9tica del alma que viaja de una lengua a otra como un esp\u00edritu que cambia de cuerpo pero no de esencia.<\/p>\n\n\n\n VI. Conclusi\u00f3n: la tierra no olvida<\/p>\n\n\n\n Este poema es un conjuro contra la desmemoria. Un acto pol\u00edtico sin panfleto. Un manifiesto sin eslogan. Y, por sobre todo, una oraci\u00f3n ind\u00edgena, lanzada al viento como las semillas que no esperan flor inmediata, sino eternidad en el surco.<\/p>\n\n\n\n Desde el Istmo hasta Salamanca, desde el silencio hasta la palabra, desde el dolor hasta la poes\u00eda, esta obra de Irma Pineda es una flecha que no se detiene hasta dar en el coraz\u00f3n del que calla.<\/p>\n\n\n\n Que la flor que se llev\u00f3 el viento\u2026 Con gusto les he de dejar por aqu\u00ed una peque\u00f1a prosa po\u00e9tica:<\/p>\n\n\n\n \ud83c\udf00 Oda final a la interculturalidad<\/p>\n\n\n\n (Apunte diario sobre Letras Hipn\u00f3ticas<\/em> Madre Tierra y Gran Inc\u00f3gnita<\/p>\n\n\n\n Oh t\u00fa, T\u00fa, lengua antigua, Interculturalidad: Eres el abrazo Eres la voz biling\u00fce Porque no hay muerte m\u00e1s honda \u00a1Oh flor m\u00faltiple, \ud83c\udf00 El mundo y Juchit\u00e1n, en un mismo temblor del alma.<\/p>\n\n\n\n \u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013\u2013A los momentos infernales que padece hoy mi hermana ciudad de Juchit\u00e1n y mi querido Istmo de Tehuantepec:<\/p>\n\n\n\n Arturo.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":" \ud83c\udf00 Apunte Diario sobre Letras Hipn\u00f3ticas Por Arturo V\u00e1squez Urdiales –— Poemas M\u00edsticos y del Alma. 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<\/figure>\n\n\n\nEste es un poema que a su servidor, en particular, le ha gustado mucho.<\/h2>\n\n\n\n
Biiya chaahui\u2019 dxu\u2019
gupa ndaani\u2019 iquelu\u2019 ca banda\u2019 biaani\u2019 ni qui nibeelu\u2019
sti\u2019 ca binni nexhe\u2019 lu gubidxa
sicasi \u00f1acaca yuze biniti lu neza
Binmilidxidu laacabe
ne ziuu dxi ziasacabe
lade ca gue\u2019tu\u2019 ca
ne zabiguetacabe ra nuulu\u2019
ti guchacabe lulu\u2019 na\u2019 ni big\u00e1
guebeyani ni gucan\u00e1
dxitacue\u2019 ni guche
yuuba\u00efque ni bixii
ne lay\u00fa ni biuu gudxa ne xpacandacabe<\/p>\n\n\n\n![\"\"](\"https:\/\/letrashipnoticas.org\/wp-content\/uploads\/2025\/06\/1000020697-1024x1018.jpg\")
<\/figure>\n\n\n\n
Mira bien soldado
guarda en tu memoria las fotograf\u00edas que no tomaste
de los cuerpos tendidos al sol
como reses perdidas en los caminos
Son nuestros padres
los que un d\u00eda se levantar\u00e1n
de entre los muertos
y volver\u00e1n a ti
para reclamarte los brazos mutilados
las gargantas laceradas
las costillas rotas
los sesos derramados
y la tierra regada con sus sue\u00f1os<\/p>\n\n\n\n![\"\"](\"https:\/\/letrashipnoticas.org\/wp-content\/uploads\/2025\/06\/1000020696-901x1024.jpg\"){kind=spacer}
<\/figure>\n\n\n\n\n
\n\n\n\n
\n\n\n\n
regrese hecha ra\u00edz.<\/p>\n\n\n\n
Por Arturo V\u00e1squez Urdiales<\/em>)<\/p>\n\n\n\n
lengua que no moriste,
aunque te arrastraron con cadenas al silencio,
te alzaste en los labios de una mujer
como se alza el ma\u00edz en la milpa que recuerda
cada trueno de sus abuelos.<\/p>\n\n\n\n
no eres ruina ni f\u00f3sil,
sino canto que fermenta en dos vasijas:
una de barro istme\u00f1o,
otra de papel con tilde y til\u00edn de Castilla.<\/p>\n\n\n\n
no eres mezcla,
sino encuentro de fuegos.
No eres folclor,
sino s\u00edstole y di\u00e1stole de mundos que se reconocen
en sus cicatrices.<\/p>\n\n\n\n
donde la palabra que resisti\u00f3 la conquista
y la palabra que la impuso
se sientan juntas,
a llorar por los ausentes,
a recordar los nombres verdaderos de las cosas,
a resembrar la flor que se llev\u00f3 el viento
pero no la ra\u00edz.<\/p>\n\n\n\n
que no traduce, sino transfigura.
La poes\u00eda que no explica, sino exhuma.
La justicia que no grita, sino canta
con lenguas de obsidiana y alfabeto.<\/p>\n\n\n\n
que olvidar la lengua del alma,
y no hay resurrecci\u00f3n m\u00e1s gloriosa
que ver al castellano y al diidxaz\u00e1
tejiendo juntos un poema
para que el mundo no se duerma jam\u00e1s.<\/p>\n\n\n\n
flor palabra,
flor madre que no se deja llevar!
Aqu\u00ed est\u00e1s.
Aqu\u00ed estamos.
Aqu\u00ed seguimos:
hablando en las lenguas de todos nuestros muertos
para que ma\u00f1ana hablen los vivos.<\/p>\n\n\n\n
\n\n\n\n
Y que as\u00ed florezca, cada d\u00eda, el verbo en su forma m\u00e1s hipn\u00f3tica.<\/p>\n\n\n\n